Sinemanın en temel öğelerinden biri olan kurgunun, sinemadaki işlevlerinin kavranılmasını ve tüm bunların bir sistematik içinde öğrenilmesini sağlamak.
Ön Koşullar
Temel Kurgu
Eş Koşullar
.
Özel Koşullar
Dersin alınabilmesi için öğrenciden beklenen asgari yeterlilikler.(Örnekler: Yabancı dil seviyesi, derse devam, önceden edindiği kurumsal yeterlilikler vs. gibi)
Öğretim Üyeleri
Dr. Öğr. Üyesi Ayşe Duygu Atasoy Aktaş
Asistanlar
Arş.Gör. Okan Şeker
Ders Gün,Saat ve Yeri
Salı, 13:00-15:45, AKLAB 1B0810-AKLAB 1B1214
Görüşme Saatleri ve Yeri
Salı, 13:00-15:45
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
Öğrencilerin, çalışmalarında ve izledikleri filmlerde kurgunun önemini kavramaları ve bu doğrultuda çalışmalarını yönlendirebilmeleri için anılan konular teorik ve pratik örnekleriyle birlikte ortaya konulacak, karşılıklı tartışma ve yeni fikirlerin denendiği pratik çalışmalar gerçekleştirilecektir.
Temel Kaynaklar
Küçükerdoğan B., Sinemada Kurgu ve Eisenstein, Hayalbaz Kitap, İstanbul, 2010.
Küçükerdoğan, Bülent – Yavuz, Turhan – Zengin, İbrahim, Video ve Film Kurgusuna Giriş, Es Yayınları, 2005.
Sokolov, Aleksey G. “Sinemada ve Televizyonda Görüntü Kurgusu”, Agora Kitaplığı, İstanbul, 2007.
Diğer Kaynaklar
Dmytryk, Edward, Dmytryk, Jean Porter “Sinemada Yönetmenlik, Oyunculuk, Kurgu”, Doruk Yayınları, İstanbul, 2007.
Monaco, James “Bir Film Nasıl Okunur?”, Oğlak Yayıncılık, İstanbul, 2002.
Murch, Walter “Göz Kırparken”, İstanbul Bilgi Üniversitesi Yayınları, İstanbul, 2007.
Mascelli, V. Joseph. “Sinemanın 5 Temel Ögesi”, İmge Kitabevi, Ankara, 2002.
Haftalık Ders Programı
Hafta
Dersin İçeriği
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
1. Hafta
Dersin tanıtılarak, amaç ve içeriğinin anlatılması.
Sözlü anlatım, Uygulama
2. Hafta
Sinemanın temel öğelerinin anlatılması.
Sözlü anlatım, Uygulama
3. Hafta
Planın tarifi ve örneklerle gösterilmesi.
Sözlü anlatım Uygulama
4. Hafta
Sahnenin tarifi ve örneklerle gösterilmesi.
Sözlü anlatım Uygulama
5. Hafta
Sekansın tarifi ve örneklerle gösterilmesi.
Sözlü anlatım Uygulama
6. Hafta
Sekansın tarifi ve örneklerle gösterilmesi.
Sözlü anlatım Uygulama
7. Hafta
Ara sınav
Uygulama
8. Hafta
Devamlılık kurgusunun temel ilkeleri ve gelişimi.
Sözlü anlatım Uygulama
9. Hafta
Kurgu Kuramları, Sovyet sinemacıların geliştirdiği kuramların anlatılması.
Sözlü anlatım Uygulama
10. Hafta
Sinemasal zaman ve sinemasal uzamın kurgu öğesi olarak kullanılması.
Sözlü anlatım Uygulama
11. Hafta
Kurgu ile anlam yaratmanın örneklerle anlatılması.
Sözlü anlatım Uygulama
12. Hafta
Kurguda ses ve müzik kullanımının etkilerinin örneklerle anlatılması.
Sözlü anlatım Uygulama
13. Hafta
Belgesel film kurgusunun farklılıkları ve örneklerle anlatılması.
Sözlü anlatım Uygulama
14. Hafta
Müzik kliplerinin kurgusu ve örneklerle anlatılması.
Sözlü anlatım Uygulama
15. Hafta
Görsel eserler üzerinden çeşitli kurgu türlerinin tartışılması.
Sözlü anlatım Uygulama
16. Hafta
Genel tekrar.
Sözlü anlatım Uygulama
17. Hafta
Final sınavı.
,Proje
Değerlendirme Ölçütleri
Ölçüt Tipleri
Adet
Yüzdesi(%)
Ara sınav(lar)
1
40
Final
1
60
ÖÇ-1
1. Kurgunun temel ilkelerini tanımak.
ÖÇ-2
2. Kurgu kuramlarını açıklamak.
ÖÇ-3
3. Kurgu türleri arasındaki farklılıkları ayırt etmek.
ÖÇ-4
4. Farklı görsel eserlere uygun kurgu türlerini belirlemek.
ÖÇ-5
5. Görsel anlam üretimini kurgu ile yaratmak.
Program Çıktıları
PÇ-1
İletişim, sanat ve kültürle ilgili kavramlar öncelikli olmak üzere farklı alanlarla ilgili her türlü kavramı tanımlayabilecek.
PÇ-2
Teknolojik gelişmeleri ve buna bağlı olarak değişen sanatsal ve kültürel algılama biçimlerini yorumlayabilecek
PÇ-3
Çağdaş/güncel sinema ve televizyon pratiklerini anlayabilecek.
PÇ-4
Sanat, iletişim ve toplum arasındaki organik ilişkileri çözümleyebilecek.
PÇ-5
Yaratıcı süreci öğrenecek ve yaratıcılığı ön plana çıkaran eserler üretebilecek
PÇ-6
Disiplinli ve kendi yarattığı çizgide yaratıcı, esnek ve bağımsız bir şekilde çalışabilecek.
PÇ-7
Mesleklerinde gerekli olan araçları ve donanımları doğru yer ve doğru zamanda kullanabilecek, projelerini belirlenen süre içinde uygulayabilecek
PÇ-8
Yaratıcı fikirlerini görsel iletiler kullanarak ifade edebilecek.
PÇ-9
Animasyon, fotoğraf, sinema gibi farklı disiplinler arası alanlarda özgün ürünler verebilecek.
PÇ-10
Film yönetimi, senaryo, görüntü yönetmenliği ve kurgu alanlarında deneyim sahibi olacak.
PÇ-11
Bilgisayar tabanlı uygulamaları kullanarak sinema ve televizyon için görsel efekt hazırlama becerisi kazanacak.
PÇ-12
Oyunculuk, mimik, dramatik doğaçlama alanlarında deneyim sahibi olacak
PÇ-13
Kitle iletişim alanında yeniliklere açık ve yenilikleri alana uyarlayabilir olmak
PÇ-14
Ulusal ve uluslararası alanlarda deneyimli uzmanlarla birlikte proje üretebilme yeteneği kazanmış olacak.
PÇ-15
Ulusal ve uluslararası alanlarda yarışma, sergi, festival, seminer vb. etkinliklere katılmış olacak.