Sanat Galerisi Yöneticiliği, galerinin temel işletim esaslarından sanat piyasasında ve sanat eğitimindeki yerine kadar pek çok yanıyla tartışılacaktır. Galeri mekanının fiziksel yapısı ve temel uygulamaları ile başlayacak olan giriş, sergi organizasyonları ve yerleştirim, sözleşmeler, sanatçı sunumu, eser sigortaları, sergi politikaları, bütçe yönetimi ve pazarlama/satış stratejileri hakkında verilen bilgilerle detaylandırılacatır. Sosyal sorumluluk adına geliştirilen non-profit organizasyonlar ın gerekliliği, kurumsal kimlik oluşturmada misyon belirlemenin zorunluluğu tartışılacaktır. Sanat Galerisi Yöneticiği dersi öğrencinin bir galeriyi sanat tarihinde yeri olan, trend belirleyen bir kuruma dönüştürmesini sağlayacak çağdaş galericilik sistemini aktaracak bir donanıma sahip olmasını sağlayacaktır.
Ön Koşullar
Yok
Eş Koşullar
Yok
Özel Koşullar
Yok
Öğretim Üyeleri
Öğr. Gör. Kıvanç Gökmen
Asistanlar
Ders Gün,Saat ve Yeri
Perşembe 09:00/11:00 Ataköy Kampüsü
Görüşme Saatleri ve Yeri
Perşembe 09:00/11:00 Ataköy Kampüsü
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
Ders, giriş niteliğinde yapılacak dersin akabinde içeriği gereği galeri ziyaretleri ve seminerler ile desteklenecektir. Müze gezileri yapılacaktır.
Temel Kaynaklar
Edward Winkleman (2009) How to Start and Run a Commercial Art Gallery, Allworth Press
Noah Horowitz (2011) Art of the Deal: Contemporary Art in a Global Financial Market, Princeton University Press
Nick Rabkin and Robin Redmond (2004) Putting the Arts in the Picture: Reframing Education in the 21st Century, Columbia College, Chicago.
Brian D'oherty Galeri Mekanının İdeolojisi (2010) (Cev: Ahu Antmen) Sel Yayıncılık, İstanbul
Diğer Kaynaklar
http://blogs.artinfo.com/modernartnotes
www.lebriz.com
Haftalık Ders Programı
Hafta
Dersin İçeriği
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
1. Hafta
Giriş
Anlatım/ Projeksiyon ile görsel sunum
2. Hafta
Alternatifleri ile birlikte galeri misyonu ve buna paralel mekanın fiziksel şartları
Anlatım/ Projeksiyon ile görsel sunum
3. Hafta
İşletim Sistemi( Sözleşmeler, Sigortalar, etc..)
Anlatım/ Projeksiyon ile görsel sunum
4. Hafta
Bütçe Tasarımı ve Yönetimi
Anlatım/ Projeksiyon ile görsel sunum
5. Hafta
Sanatçı Seçimi ve Sunumu
Anlatım/ Projeksiyon ile görsel sunum
6. Hafta
Çağdaş Sergileme Teknikleri
Anlatım/ Projeksiyon ile görsel sunum
7. Hafta
Ara sınav
8. Hafta
Non-profit organizasyonlar
Anlatım/ Projeksiyon ile görsel sunum
9. Hafta
Galeri Ziyaretleri I
Türkiye'nin ilk sanat televizyonu kurucusu, koleksiyoner ve galerici olarak İnci Aksoy'la söyleşi (EKAV ART)
10. Hafta
Galeri Ziyareti II
Koleksiyoner-Galerici ve Genç Sanatı Destekleyen vizyonu ile Ahmet Başer ile Söyleşi (Galeri Espas)
11. Hafta
İstanbul Modern Sanatlar Müzesi
Anlatım/Tartışma
12. Hafta
Sanatçı Profili (Atölye Ziyareti)
Mehmet Güleryüz ile Konuşma
13. Hafta
Sanatçı Profili (Atölye Ziyareti)
Yusuf Taktak ile Konuşma
14. Hafta
Değerlendirme
Tartışma
15. Hafta
Final
16. Hafta
Final
17. Hafta
Final
Değerlendirme Ölçütleri
Ölçüt Tipleri
Adet
Yüzdesi(%)
ÖÇ-1
1) Galeri yönetiminin temel prensiplerini açıklar.
ÖÇ-2
2) Galeri kurallarını tartışır.
ÖÇ-3
3) Galerilerin tarihini sunar.
Program Çıktıları
PÇ-1
Sanat ve sanat yönetimi ile ilgili malzeme ve teknikler ile kavram ve terimler konusunda bilgi sahibidir.
PÇ-2
Sanatın her alanında tarihsel örnekleri, dönemleri, akım ve sanatçıları üslup, konu ve malzeme ve teknik özellikleri ile tanıyacak şekilde sanat tarihi konusunda bilgi sahibidir.
PÇ-3
Mesleki etik değerler konusunda bilgi sahibidir
PÇ-4
Sanat Yönetimi ile ilgili kurumsal (Resmi veya özel kurumlar –Kültür Bakanlığı, Kültür Müdürlükleri, İl Kültür Başkanlıkları, Sanat Vakıf ve Dernekleri gibi-, Müzecilik, Sanat Galericiliği, Sanat Müzayedeciliği, Sanat Fuarcılığı, Sanat Yayıncılığı, Festival organizasyonu, tiyatro, opera ve sahne sanatları ile ilgili diğer alanlarda) yapılanma ve süreçler hakkında bilgi sahibidir. Bu bilgileri uygulayabilir.
PÇ-5
Zaman ve mekan koşullarını değerlendirerek bu koşullar çerçevesinde bir proje tasarlar ve yönetir.
PÇ-6
Tanıtım ve halkla ilişkiler alanlarındaki temel bilgilere sahiptir ve bu bilgileri kullanır
PÇ-7
Alanıyla ilgili temel sorunları tanır ve bu sorunları tartışır. Bu sorunları Küresel ve bölgesel sorunlarla (çevre vb.) ilişkilendiren tasarımlar gerçekleştirebilir.
PÇ-8
İşletmecilikle ilgili temel bilgilere sahiptir ve sanat yönetimiyle ilişkilendirebilir.
PÇ-9
Yeniliklere açıktır ve yenilikleri alana uyarlayabilir
PÇ-10
Dünya’daki ve Türkiye’deki önemli sanat kurum ve etkinliklerini tanır ve bunların yerini belirleyebilir.
PÇ-11
Sanat üretimine yönelik arz- talep dengesini değerlendirerek sanat üretimini ekonomik anlamda yapılandırabilir
PÇ-12
Sanat üretimine yönelik arz- talep dengesini değerlendirerek sanat üretimini kültürel anlamda yapılandırabilir.
PÇ-13
Kütüphane ve arşiv çalışmasının önemini bilir ve araştırma yöntemleri konusunda bilgi sahibidir.
PÇ-14
Sanat ve kültür alanında disiplinlerarası düşünür, Sanat Yönetiminin farklı alt disiplinlerini değerlendirecek çözümleyici bakış açısına sahiptir.
PÇ-15
Sanat ve Sanat Yönetimi ile ilgili yasal düzenleme ve işlemler konusunda bilgi sahibidir.
