İletişim Tarihi dersi, iletişim alanında geliştirilen savları/kuramları genel sosyal teori çerçevesinde ele almaktadır. Bu derste özellikle iletişim alanının kurumsallaşmasının boyutlarının ve kitle iletişim alanında yapılmış olan bazı araştırmaların günümüzdeki içerimleriyle tartışılması, böylece öğrencilere eleştirel bir farkındalık kazandırılması amaçlanmaktadır.
Ön Koşullar
.
Eş Koşullar
.
Özel Koşullar
Bu ders, Sinema-TV Bölümü öğrencilerine verildiği için Dünya Sinema Tarihi üzerinden ders planı oluşturulmuştur.
Öğretim Üyeleri
Doç. Dr. Bilgehan Ece Şakrak
Asistanlar
Arş. Gör. Okan Şeker
Ders Gün,Saat ve Yeri
Cuma, 13:00-14:45
Görüşme Saatleri ve Yeri
Öğretim Üyesinin ismi, Gün, XX.XX-XX.XX, xxx Yerleşkesi Ofis no
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
Konu anlatımı, tarihsel süreçte dünya sinemasını incelemek için görsel/işitsel kaynakların kullanımı.
Temel Kaynaklar
Ellis, J.C. (1995). A History of Film. 4th Edition. Allyn&Bacon: USA.
Coşkun, E. (2011). Dünya Sinemasında Akımlar. 2. Basım. Phoenix Yayınevi: Ankara
Abisel, N. (1999). Popüler Sinema ve Türler. 2. Basım, İstanbul: Alan Yayıncılık
Bordwell, D. (1986). Classical Hollywood Cinema: Narrational Principles and Procedures, P. Rosen, (Ed.), Narrative, Apparatus, Ideology içinde. New York: Columbia University Press 17-34
Diğer Kaynaklar
Haftalık Ders Programı
Hafta
Dersin İçeriği
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
1. Hafta
Sinemanın ilk yılları: Erken dönem, ilk filmler ve bir film dili oluşturmak
Sözlü anlatım
2. Hafta
Sessiz Dönem Alman Sineması (1919-1925)
Film: Dr. Caligari’nin Muayenehanesi
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
3. Hafta
Sovyet Sessiz Sineması ve Kurgu Kuramı
Film: Potemkin Zırhlısı
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
4. Hafta
Endüstride Beliren Modeller: 1919-1929 Hollywood
Sözlü anlatım / görsel malzeme
5. Hafta
Fransız Sinemasının Altın Çağı: Şiirsel Gerçekçilik
Film: Hal ve Gidiş Sıfır
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
6. Hafta
Sesin Amerika’ya Gelişi ve 1930’lar Hollywood
Film: Jazz Şarkıcısı
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
7. Hafta
Ara Sınav
Sınav
8. Hafta
Modern Sesli Film ve Film Noir
Film: Yurttaş Kane
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
9. Hafta
İtalya: Yeni Gerçekçilik
Film: Bisiklet Hırsızları
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
10. Hafta
İngiltere: Özgür Sinema
Film: Sporcunun Hayatı
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
11. Hafta
Fransa: Yeni Dalga
Film: Erkek Dişi
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
12. Hafta
Asya Sineması: Japonya, Hindistan, Çin, Tayvan
Film: Aşk Zamanı
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
13. Hafta
İran Sineması
Film: Arkadaşımın Evi Nerede?
Sözlü anlatım / görsel malzeme/film
14. Hafta
Final Sınavı
Sınav
15. Hafta
16. Hafta
17. Hafta
Değerlendirme Ölçütleri
Ölçüt Tipleri
Adet
Yüzdesi(%)
Ara sınav(lar)
1
40
Final
1
60
ÖÇ-1
1. İletişim tarihi alanında geliştirilen savları sorgulayabilecek
ÖÇ-2
2. İletişim tarihi alanında geliştirilen kuramları özümseyecek
ÖÇ-3
3. İletişim tarihi alanındaki gelişmeleri yorumlayabilecek
ÖÇ-4
4. Kitle iletişim araçlarının etkileri konusunda fikir sahibi olacak
ÖÇ-5
5. Son dönem teknolojik gelişmelerin iletişime olan etkileri konusunda yorum yapabilecek
Program Çıktıları
PÇ-1
İletişim, sanat ve kültürle ilgili kavramlar öncelikli olmak üzere farklı alanlarla ilgili her türlü kavramı tanımlayabilecek.
PÇ-2
Teknolojik gelişmeleri ve buna bağlı olarak değişen sanatsal ve kültürel algılama biçimlerini yorumlayabilecek
PÇ-3
Çağdaş/güncel sinema ve televizyon pratiklerini anlayabilecek.
PÇ-4
Sanat, iletişim ve toplum arasındaki organik ilişkileri çözümleyebilecek.
PÇ-5
Yaratıcı süreci öğrenecek ve yaratıcılığı ön plana çıkaran eserler üretebilecek
PÇ-6
Disiplinli ve kendi yarattığı çizgide yaratıcı, esnek ve bağımsız bir şekilde çalışabilecek.
PÇ-7
Mesleklerinde gerekli olan araçları ve donanımları doğru yer ve doğru zamanda kullanabilecek, projelerini belirlenen süre içinde uygulayabilecek
PÇ-8
Yaratıcı fikirlerini görsel iletiler kullanarak ifade edebilecek.
PÇ-9
Animasyon, fotoğraf, sinema gibi farklı disiplinler arası alanlarda özgün ürünler verebilecek.
PÇ-10
Film yönetimi, senaryo, görüntü yönetmenliği ve kurgu alanlarında deneyim sahibi olacak.
PÇ-11
Bilgisayar tabanlı uygulamaları kullanarak sinema ve televizyon için görsel efekt hazırlama becerisi kazanacak.
PÇ-12
Oyunculuk, mimik, dramatik doğaçlama alanlarında deneyim sahibi olacak
PÇ-13
Kitle iletişim alanında yeniliklere açık ve yenilikleri alana uyarlayabilir olmak
PÇ-14
Ulusal ve uluslararası alanlarda deneyimli uzmanlarla birlikte proje üretebilme yeteneği kazanmış olacak.
PÇ-15
Ulusal ve uluslararası alanlarda yarışma, sergi, festival, seminer vb. etkinliklere katılmış olacak.
