Dersin amacı; Öğrencilerin, sanat, tasarım, çizgi, desen, hacim, perspektif gibi kavramları, teorik ve uygulamalar eşliğinde özümsemeleri ve bu bağlamda çizim teknikleri konusunda eleştirel bakış açısı yakalayabilecek ve farklı uygulama yapabilecek düzeye erişmeleridir.
Ön Koşullar
-
Eş Koşullar
-
Özel Koşullar
-
Öğretim Üyeleri
-
Asistanlar
Ders Gün,Saat ve Yeri
Ders bu dönem teklif edilmemiştir.
Görüşme Saatleri ve Yeri
-
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
Görsel ve yazılı sunum olanaklarını kullanılarak her konu belli ana başlıklar altında incelenmektedir.
Temel Kaynaklar
FISCHER, Ernst; Sanatın Gerekliliği, 1995
GOMBRICH, E.H.; Sanatın Öyküsü, 1986
HOLLINGSWORTH, Mary; Dünya Sanat Tarihi, 2009
Diğer Kaynaklar
Haftalık Ders Programı
Hafta
Dersin İçeriği
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
1. Hafta
Sanat nedir? Sanat Akımlarını öğrenme
Sözlü anlatım
2. Hafta
Sanat akımları arasındaki uygulama tekniklerinde ki farklılıkları analiz etme
Sözlü anlatım
3. Hafta
Sanat Akımı - İllüstrasyon - Proje
Uygulama
4. Hafta
Sanat Akımı - İllüstrasyon - Proje
Uygulama
5. Hafta
Sanat Akımı - İllüstrasyon - Proje
Uygulama
6. Hafta
Ara sınav
7. Hafta
Renkler ve uygulama araçları, boyama teknikleri, renk değerlerinin anlatılması ve uygulanması
Sözlü ve uygulamalı anlatım
8. Hafta
Renkler ve uygulama araçları, boyama teknikleri, renk değerlerinin anlatılması ve uygulanması
Sözlü ve uygulamalı anlatım
9. Hafta
Üç boyutlu düşünebilmek ve tasarlayabilmek, Hacim ve yüzey algısını sağlayabilmek için boyama teknikleri geliştirmek
Sözlü ve uygulamalı anlatım
10. Hafta
Kompozisyon nedir, kompozisyon uygulaması
Sözlü ve uygulamalı anlatım
11. Hafta
Mitoloji-İllustrasyon-Proje
Uygulama
12. Hafta
Mitoloji-İllustrasyon-Proje
Uygulama
13. Hafta
Mitoloji-İllustrasyon-Proje
Uygulama
14. Hafta
Mitoloji-İllustrasyon-Proje
Uygulama
15. Hafta
Değerlendirme
Uygulama
16. Hafta
Değerlendirme
Uygulama
17. Hafta
Değerlendirme
Uygulama
Değerlendirme Ölçütleri
Ölçüt Tipleri
Adet
Yüzdesi(%)
Ara sınav(lar)
1
40
Final
1
60
ÖÇ-1
Sanatçılara ve dönemlere dair bilgileri hatırlamak,
ÖÇ-2
Farklı dönemler ve eserler arasında bağlantı kurmak
ÖÇ-3
Sanat tarihinin dönemlerini, akımlarını, sanatçıları, bir sanat eserinin konu, üslup, malzeme ve teknik özelliklerini tanımak
ÖÇ-4
Sanat eserlerinden örnekleri yorumlamak
ÖÇ-5
Bir sanat eseri gördüğünde bunu sanat tarihinden örneklerle ilişkilendirerek çözümlemek
ÖÇ-6
Sanatçının farklı eserlerini bir araya getirmek, düzenlemek ve yeni bir bakış açısıyla düzenlemek
ÖÇ-7
Sanat tarihi bilgisinden yararlanarak bir sanat üretiminin niteliğini değerlendirmek
Program Çıktıları
PÇ-1
İletişim, sanat ve kültürle ilgili kavramlar öncelikli olmak üzere farklı alanlarla ilgili her türlü kavramı tanımlayabilecek.
PÇ-2
Teknolojik gelişmeleri ve buna bağlı olarak değişen sanatsal ve kültürel algılama biçimlerini yorumlayabilecek
PÇ-3
Çağdaş/güncel sanat pratiklerini anlayabilecek.
PÇ-4
Sanat, iletişim ve toplum arasındaki organik ilişkileri çözümleyebilecek.
PÇ-5
Alanlarında gerekli olan yaratıcı süreci öğrenecek ve yaratıcılığı ön plana çıkaran tasarımlar yapabilecek.
PÇ-6
Disiplinli ve kendi yarattığı çizgide yaratıcı, esnek ve bağımsız bir şekilde çalışabilecek.
PÇ-7
Mesleklerinde gerekli olan araçları ve donanımları doğru yer ve doğru zamanda kullanabilecek, projelerini belirlenen süre içinde uygulayabilecek.
